25/05/25. El pasado viernes asistimos a una invitación que desde hace unos días estaba circulando por las llamadas redes sociales, La Fiesta de las Artes… El nombre lo repetí mentalmente cuando iba camino al museo de Bellas Artes, lugar donde se realizaría, lo que pensé, era más bien un performance, además de una conversa sobre las herencias y resistencia protagonizadas por la diáspora africana… Pues mayo es, además del nombre de un mes, un tiempo para recordar los movimientos emancipatorios afrodescendientes en nuestro país.

La fiesta nace como una manera de honrar a Reverón… por mostrar los trabajos en espacios no convencionales...  se involucraba toda la comunidad en esto… se han hecho talleres con las comunidades, trabajos, para que la comunidad también se involucre… el trabajo del artista es un trabajo social...

Fiesta de las Artes, repito y me viene el nombre Fiesta de la Tradición, realizada bajo el gobierno de Gallegos y organizado, según, por el poeta Juan Liscano, para dar cuenta, como parte de un proyecto nacionalista, de nuestra diversidad cultural.

Fiesta de las Artes, entro preguntando a un vigilante, me deja pasar sin ningún impedimento, el museo está solo, son un cuarto para las cuatro de la tarde, tal vez me equivoqué, tal vez suspendieron la actividad.

Veo una llamada perdida, es Mili, una de nuestras fotógrafas, me dice que ya entró, que ya la dejaron pasar, le pregunto dónde está, le digo donde me encuentro, alzo la mirada, se acerca por un pasillo sacudiendo la mano. Nos saludamos, me echa el cuento que necesitaba un permiso, que debido a la política de ahorro energético y otras que honestamente desconozco, el museo está cerrado… y nos encontramos con una de las responsables de la actividad, quien aunque insiste que no es coordinadora, yo la veo más bien así, sobre todo porque me ofrece con lujo de detalles todo lo que están haciendo y yo no tengo otra palabra para indicar que es eso, una de las responsables…

He aquí parte de lo que nos encontramos aquel día, mientras las guacharacas y las guacamayas celebraban la bienvenida de la noche o más bien, la celebración de esta fiesta… porque los protagonistas se preparaban para recibir en breve, a la ruta nocturna de los museos que recién se ha empezado a retomar…

Saludo a la compañera, leo su nombre en un carnet que tiene guindado, pero no, tiene otro nombre, soy poeta, me dice su nombre artístico, Nir Vanezca, es el que me han dado para contactarla, y ella se sorprende, es nuestra labor, le digo, y sigue sorprendida, lo hago cuando me pregunta cuándo saldrá la nota, le indico… agradecidos, nos despedimos… lo siguiente es parte de ese encuentro…

¿Tú eres la coordinadora?

Decir que yo soy la coordinadora, um… ¡no!... es un colectivo, la Fiesta de las Artes es exactamente eso, un trabajo colectivo y colaborativo entre estudiantes, egresados y profesores de la Universidad Nacional Experimental de las Artes… específicamente de cuando el CECA Armando Reverón era instituto universitario… qué pasa, que como siempre han habido invitados… entonces ahora, bueno, vamos a tomar esos invitados que ya no son tan invitados, como por ejemplo, lo que era antes el Instituto Universitario de Danza… todos esos institutos igual que el Reverón, forman parte de otro colectivo, tal como la Fiesta de las Artes, entonces vamos a expandir…

Me comenta que es estudiante del programa de formación en historia, ejemplo de esa integración colectiva… Conversamos y el alboroto de las guacharacas casi no me deja escuchar bien, lo celebro como celebro esta fiesta, en pleno museo… y ella sigue:

Esto empezó el día sábado diez, por el natalicio de Reverón, que también es el día del artista plástico a nivel nacional, también está el tema  del aniversario de la universidad, de lo que es esta sede, la Reverón, de cuando era instituto, y que también hace unos años retomamos, se incorpora recientemente, el programa de historia, lo que es el Día de la Afrovenezolanidad, por José Leonardo Chirinos, por todo lo que pasó, el conversatorio que está ahorita, de hecho, el compañero Yerry Flores (un estudiante de historia)… son estudiantes de historia y de audiovisuales, tiene que ver con eso, con el día de la Afrovenezolanidad, se llama Revuelta negra, eso empezó a las tres…

Estamos desde ayer, mañana y el domingo… y luego el jueves... los lunes están cerrados los museos, los miércoles no hay mucho movimiento… para cerrar los veintidós años de la fiesta, el día veintidós…

¿Y cómo nació esto? ¿Cuándo?

La fiesta nace como una manera de honrar a Reverón, de mostrar los trabajos, nace en el 2003… por mostrar los trabajos en espacios no convencionales, se mostraron por ejemplo, en el Gardeliano, la plaza del rectorado, se involucraba toda la comunidad en esto… Siempre se ha involucrado, de hecho, la fiesta de las artes, la parte expositiva, pero el fin de semana aquí había actividades y en Caño Amarillo también, siempre se han hecho talleres con las comunidades, trabajos, para que la comunidad también se involucre… el trabajo del artista es un trabajo social para enseñar, para tomar en cuenta, para enseñar, y mejorar los espacios…

Yo trabajo acá en el museo, soy educadora, somos más… hay personas que están vía remota… todos colaboramos…

Luego de escuchar estas palabras, de recibir las orientaciones precisas, nos asomamos en la biblioteca del museo, donde se daba la conversa sobre la “revuelta negra”, un interesante debate sobre el legado de la resistencia afro… Luego descendimos a la sala experimental, a lo largo de un camino casi circular nos encontramos con los lienzos que pronto serían inundados de colores, de sombras, de quién sabe qué más, pero sí, de mucho arte y el arte nos recibió con sus esculturas, una gran muñeca de trapo, como las del maestro de la luz, cuyo rostro, pintado con fondo azul, por una de las estudiantes, parecía vigilar cada uno de nuestros movimientos…

¡Una teta! Dijo Mili, esta es una teta, no me había dado cuenta, entonces sentí que aquella muñeca nos abrazaba extendiendo su cuerpo desde lo profundo, dos pasos hacia atrás, me hizo girar, vi mi imagen segmentada en un pequeño espejo al pie de un arco de alambres y cierta masa de papel… vamos a sentarnos, le dije a Mili…

A un costado apareció el hombre, lo identifiqué, lo llamé, nos saludó en silencio y siguió… era Zacarías, el director del museo… antiguo director del CECA Armando Reverón, el lugar donde se originó esta “fiesta de las artes”.

Nos levantamos, seguimos atrapados, hechizados tal vez, por esta muestra, una pequeña máscara seguramente de barro con un clavo en la frente más pequeño aún, salvo este detalle, trajo a mi memoria El pensador de James Mathisson que reposa en un estanque del parque Los Caobos, muy cerca de donde nos encontramos… más allá un columpio, y más acá otra máscara con rasgos de Iron man, sólo que más roja, intensa…

En ese espacio nos encontramos con H, quien nos comentó que había sido ilustrador de Epale CCS…

Henry Rojas, H Rojas, soy egresado del Instituto Armando Reverón, cuando era instituto y era solamente artes plásticas… soy licenciado en artes gráficas, diseñador… trabajé en Épale CCS… actualmente trabajo como H estudio… y desde que egresé yo soy el diseñador de las redes sociales y el que crea la imagen gráfica de la Fiesta de las Artes… hoy voy a pintar en vivo en uno de esos caballetes…

Lo que une a las artes plásticas actualmente es lo integral y lo interdisciplinario que puedan ser… aquí hay más estudiantes que egresados… están aquí generando su lenguaje plástico…

Ascendemos, una joven sonriente aparece entre los árboles, la hemos visto antes, entró al museo cuando nos recibía Nir, le pedía a esta algunas indicaciones, ahora somos nosotros quienes le solicitamos a la chica, que resultó también ser otra estudiante, que por favor, nos indique qué hará… ella resultaría ser la autora del cuadro de Reverón…

Roxana Fernández, estudia artes gráficas, también de la Reverón, entré en el dos mil veintiuno… soy diseñadora gráfica, ilustradora…pintora… un poco de todo… ya había participado en el dos mil veintiuno en el Museo Nacional de Arquitectura… y bueno, ahorita estoy aquí…”.

¿Y vas a pintar? ¿Con qué materiales?

Acrílico…

¿Qué es lo que normalmente pintas?

Yo me voy mucho por el arte sacro y lo visceral, digamos que lo más crudo del cuerpo humano y la naturaleza, y de hecho, si ven un poco de mi trabajo, soy muy de corazones, de sangre…

¿Hiciste la máscara roja que está allá?

No, yo hice el Reverón…

¿El que está en la pared? Pero no es muy visceral ni sacro…

No, con Reverón no, con Reverón no –insiste- Pero en general me enfoco… por ejemplo la virgen, bueno, la Madonna que expuse en el dos mil veintiuno, es una reinterpretación, es La Dolorosa… está la alegoría de la caridad y es un poco como transfigurando todo ese significado, ya que la Dolorosa es el dolor que sintió la virgen María, por la muerte de su hijo Jesús, pero, ¿qué pasa si una madre no está tan adolorida como la mayoría pensaría?... cuestiono un poco eso…

Nos haces reimaginarnos, repensarnos…

Exactamente…

Y es que siento, podía seguir conversando, viendo todas las obras que me enseña esta joven artista, en su extraordinario catálogo web, pero debo seguir… así como la fiesta sigue, como la vida.

Agradezco la oportunidad de conocer esta maravillosa experiencia, y al arte, por darnos tanto, y a estos jóvenes, por supuesto, muchas gracias.

Por eso no puedo evitar mencionar algunas redes:

@lafiestadelasartes

@roxanafermont

POR BENJAMÍN EDUARDO MARTÍNEZ HERNÁNDEZ • @pasajero_2

FOTOGRAFÍA MILENI NODA • @milenisimaa